
Теорія і практика інтелектуальної власності
№ 1 / 2026
ISSN (Print) 2308-0361
ISSN (Online) 2519-2744
DOI: https://doi.org/10.33731/tpip.2026.1.2
Подано до журналу 2026-01-12
Прийнято до друку 2026-02-09
Опубліковано 2026-03-12

Системи нотації хореографічних творів як засоби їх фіксації
Артем Бакутін
аспірант 3 курсу кафедри права інтелектуальної власності та патентної юстиції,
Національний університет «Одеська юридична академія»
Одеса, Україна
https://orcid.org/0009-0004-6857-6222
Анотація
Стаття присвячена дослідженню еволюції систем нотації хореографічних творів як засобів їх матеріальної фіксації. Предметом аналізу є трансформація методів запису танцю від історичних графічних схем до сучасних цифрових моделей на основі штучного інтелекту та технологій захоплення руху. Розкрито теоретичне розмежування понять «запис» і «нотація», де останнє визначено як аналітичну систему кодування авторської інтенції. Проаналізовано ключові системи нотації (Labanotation, Benesh Movement Notation) крізь призму їх здатності слугувати доказом в юридичних спорах. Розглянуто судові прецеденти США у сфері охорони хореографії в цифрову добу, а також актуальну законодавчу базу. Результатом дослідження є обґрунтування ролі нотації як механізму перетворення ефемерного руху на структуровані дані, які втілюють хореографічний твір в обʼєктивній формі на носії та слугують доказом. Доведено, що інтеграція класичних систем з новітніми технологіями (блокчейн, AI-дескриптори) дає змогу ідентифікувати унікальну структуру твору для доведення плагіату. Визначено, що сучасна нотація є дієвим юридичним інструментом, який забезпечує правову визначеність митців у глобальному цифровому середовищі.
Ключові слова: хореографічний твір, чотиривимірний твір, нотація руху, фіксація твору, Labanotation, авторське право, штучний інтелект, цифрове збереження
Посилання
Arbeau, T. (1589). Orchésographie: Et traicté en forme de dialogue, par lequel toutes personnes peuvent facilement apprendre & practiquer l’honneste exercice des dances. Jehan des Preyz.
https://www.loc.gov/item/55003658/
Bernstein, N. A. (1996). On dexterity and its development: An approach to physical therapy. Human Kinetics.
https://archive.org/details/dexterityitsdeve0000unse
Feuillet, R.-A. (1700). Chorégraphie, ou l’art de décrire la danse par caractères, figures et signes démonstratifs. Chez l’Auteur.
https://www.libraryofdance.org/manuals/1700-Feuillet-Choregraphie_(BNF).pdf
Franko, M. (2002). The work of dance: Labor, movement, and identity in the 1930s. Wesleyan University Press.
Gorman, R. A. (2006). Copyright law (2nd ed.). Federal Judicial Center.
https://www.govinfo.gov/content/pkg/GOVPUB-JU13-PURL-LPS72353/pdf/GOVPUB-JU13-PURL-LPS72353.pdf
Guest, A. (1989). H. Choreographics: A Comparison of Dance Notation Systems from the Fifteenth Century to the Present. Routledge.
Guest, A. H. (2005). Labanotation: The system of analyzing and recording movement (4th ed.). Routledge.
Hilton, W. (1981). Dance of court and theater: The French noble style, 1690–1725. Princeton Book Company. https://archive.org/details/danceofcourtthea0000hilt
Knust, A. (1979). Dictionary of kinetography Laban (Labanotation) (Vols. 1–2). Macdonald and Evans Ltd.
Kraut, A. (2015). Choreographing copyright: Race, gender, and intellectual property rights in American dance. Oxford University Press.
https://doi.org/10.1093/acprof:oso/9780199360369.001.0001
Laban, R. V. (1971). The mastery of movement. Macdonald & Evans.
https://archive.org/details/masteryofmovemen0000laba
Lakes, J. M. (2005). A pas de deux for choreography and copyright. New York University Law Review, 80(6), 1829–1859.
https://www.nyulawreview.org/wp-content/uploads/2018/08/NYULawReview-80-6-Lakes.pdf
Lepecki, A. (2004). Of the presence of the body: Essays on dance and performance theory. Wesleyan University Press.
https://archive.org/details/ofpresenceofbody0000unse
Nimmer, M. B. (2019). Nimmer on copyright: Treatise on the law of literary, musical, and artistic works (M. B. Nimmer & D. Nimmer, Eds.). LexisNexis.
Phelan, P. (1993). Afterword: Notes on hope. In Unmarked: The politics of performance. Routledge.
https://doi.org/10.4324/9780203359433
Rameau, P. (1725). Le maître à danser: Qui enseigne la manière de faire tous les différens pas de danse dans toute la régularité de l’art, & de conduire les bras à chaque pas. J. Villette.
https://archive.org/details/lematredanserq00rameuoft
Singer, B. A. (1984). In search of adequate protection for choreographic works: Legislative and judicial alternatives vs. the custom of the dance community. University of Miami Law Review, 38(2), 287–319.
https://repository.law.miami.edu/umlr/vol38/iss2/5
Zatsiorsky, V. M. (2002). Kinetics of human motion. Human Kinetics.